意象之美凝视生活

——黄阿忠的油画艺术实践

黄阿忠作为典型的海派艺术家代表，其创作始终贯穿着对东西方艺术哲学的系统性思考与创新性实践。他的艺术既植根于中国传统文人画的写意精神，又融合了西方现代主义的形式探索，形成了独特的“意象油画”体系。

黄阿忠的艺术实践是以中国传统文化师法自然为核心的思想体系，强调艺术创作应超越对客观世界的刻划模仿，从而追求心物交融的境界。其油画创作，摒弃了西方传统的透视法则与光影逻辑，反以线条、韵律与色块的象征性构建画面，从其《徽州古民居》图中体现，建筑轮廓的简练勾勒与色彩的虚实对比，构成大道至简的海派式从容。他提出“艺术家是熔炉”，强调通过积累、理解、分析将东西方艺术元素熔炼。《希腊风情》中爱琴海的几何化色块处理既呼应塞尚的结构主义，又植入水墨般的晕染下东方诗意，展现了“形而下”的西方技法与“形而上”的东方意境的辩证统一。

黄阿忠的意象油画是中国当代艺术的重要突破。其一通过对线条的书法性转化，将书法中的“飞白”“屋漏痕”等笔意融入油画笔触。《浦江》中船桅的枯笔勾勒，既具西方速写的动态感，又蕴含金石篆刻的力度；其二对色彩的象征性编码，摒弃固有色体系，以主观色彩构建情感空间。《小黄花》中明黄与靛蓝的对比，既呼应凡·高的表现主义激情，又以“黄为土、蓝为天”的东方五行观隐喻天地和谐；其三空间的诗意性留白，借鉴南宋马远“马一角构图”法，在画面中创造“未完成性”的空白区域。《华政步道》对苏州河畔建筑的处理，实景的片段化呈现与虚化的水波倒影，形成“可游可居”的文人画意境。

黄阿忠的艺术创作不仅是审美对象，更是哲学思维的介质化呈现。他以“熔炉”般的综合能力，将儒家的入世关怀、道家的自然观照、存在主义的生命叩问熔铸为独特的艺术语言，为中国当代艺术开辟了又一条既本土又国际的路径。在全球化与本土化激烈碰撞的今天，这种以哲学思维驱动创作语言的实践，为重构中国艺术的话语体系提供了重要启示，同时提供了西方哲学与中国传统美学研究新的范式。

撰稿孔达达

黄阿忠：1952年生于上海，毕业于上海戏剧学院，现为中国美术家协会会员、中国油画学会会员、上海市文史研究馆馆员、上海美术家协会常务理事、原上海美术家协会油画艺术委员会主任、上海作家协会会员、上海市长宁区文联副主席、长宁区美术家协会主席、上海大学美术学院教授，博士生导师。